Natureza Morta identitária | Marco Matos |12F

 O artista que selecionei foi Henri Matisse, um pintor francês tido como figura central ao Fauvismo. O pintor tinha como função transmitir emoções por meio do uso marcante e vivo das cores, sem se prender à representação exata da realidade. Matisse usava cores vibrantes e contrastantes, traços simples e construções equilibradas para comunicar sensações de alegria, leveza e vigor, rompendo com os padrões clássicos da pintura.

Para representar o meu trabalho , selecionei de início quatro objetos que, para mim, dizem algo sobre mim. Um Maneki-neko, uns óculos de sol, uma pequena garrafa de gin e uns auriculares Bluetooth.

O Maneki-neko personifica a minha infância, um tempo em que eu era fascinado por aqueles bonecos que são vistos como amuletos da sorte (lucky charms). Além disso, fazem-me recordar da minha infância, em especial as viagens que fazia à Gran Canária.

Os óculos de sol são um acessório que uso sempre, não apenas por serem apelativos, mas também devido à minha sensibilidade à luz. No entanto, acima de tudo, eles mostram o meu estilo.

A pequena garrafa de gin representa as saídas com os meus amigos, que são muito importantes para mim e com quem partilho momentos incríveis e inesquecíveis.

Finalmente, os auriculares Bluetooth ilustram o meu grande apreço pela música, algo fundamental no meu dia a dia, pois uso diariamente.

No percurso dos meus estudos desenvolvi umas 3 composições, sendo duas horizontais e uma em vertical, no decorrer do processo. Depois de uma sugestão da professora, decidi colocar um lenço branco por baixo dos meus objetos no trabalho final, o que auxilia na criação de uma ligação com o estilo de Henri Matisse, sobretudo no emprego da cor e da estrutura visual dos elementos.

A segunda composição foi a selecionada, ainda que, o tecido branco está apenas presente no resultado final e não no estudo das composições.

Escolhi esta composição por acreditar que ela expressava de forma mais eficaz a essência da obra de Matisse, pela harmonia cromática e pela maneira como o tecido branco se funde naturalmente à cena. No meu trabalho, assim como nas obras de Henri Matisse, há uma valorização pela cor, pela forma simplificada e pela composição balanceada. Conhecido pelo o uso vibrante de cores puras, linhas expressivas, sendo assim uma estética que valoriza a expressividade e o decorativo.

Na minha composição, inspirei-me na fase fauvista de Matisse, que utiliza cores vibrantes, linhas bem definidas e figuras simplificadas. Assim como nas pinturas de naturezas mortas daquela época, dispensei a profundidade realista. Contudo, optei por representar objetos que se identificassem comigo, colocando um toque mais íntimo à obra, e diminui um pouco as tonalidades, gerando uma atmosfera menos carregada que a de Matisse.